20世纪20年代，她首创了“小黑裙”

　　她的一张经典黑白照，穿着黑色衣服，双手插在口袋里，颈上挂着多串珍珠项链，嘴里叼着一根香烟。她的神情是一股目空一切的骄傲和不屑。她大概早就知道自己会是一个不朽的传奇，所以，才会有那样的神情吧。她一定知道。

　　文◎李苔菁

　　这个夏天，纽约大都会艺术博物院正在举办一场别开生面的“CHANEL回顾展”，追溯从20世纪20年代至今，夏奈尔和夏奈尔现任创意总监卡尔·拉格斐所创造过的历史点滴和设计过的经典时尚。

　　这一次史无前例的“CHANEL回顾展”，除了展出多件由夏奈尔亲自设计的，异常珍贵的经典时尚外，也将让公众更了解这位传奇女子的一生。20世纪法国上流社会的“CHANEL精神”，跨时空来到21世纪的纽约，她勇于创新、大胆颠覆的精神在今日依然为人所津津乐道。除此之外，自1983年接下创意总监一职后便不断把“CHANEL精神”发扬光大的卡尔·拉格斐，也亲自挑选多款由他设计，并最具代表性的时尚在展览中让公众近距离欣赏。

　　在“CHANEL回顾展”如火如荼展开之际，让我们齐来回顾夏奈尔传奇的一生。

　　她的过去

　　于1883年在法国出世的夏奈尔，有个非常不愉快的童年。她父亲在她年幼时弃家庭不顾，母亲在她12岁那年因肺痨去世，之后她和姐姐两人便在孤儿院度过了孤苦的7个年头。

　　“这就是我的童年：寂寞、无助、抽离，一个孤儿的童年。没有父母、家庭温暖和爱。我的童年极其难过，却也逼使我更勇敢面对生命。一个坚强，又有点叛逆的孩子确实比其他人更能勇敢地面对这个世界。”夏奈尔曾说过。

　　在孤儿院里，她学会了裁缝手艺，是为她和时尚之间的启蒙缘分。20岁那年，长得高挑、美丽的夏奈尔在一女帽商店里设计并制造帽子，很快便成为许多男士的追求对象。

　　“这个名不见经传的小裁缝师，很快便成为众男士眼中的‘小甜心'。他们，才是真正发掘了夏奈尔的人。”在《夏奈尔传记》一书中这样写道。

　　渴望逃离平凡生活的夏奈尔，一直都相信自己可以做得更好。她后来尝试在一间小歌厅里驻唱，以一首“Qui-qu a-vu-Coco”（有人怀疑她的小名Coco是因此而来）为众人知晓。然而不久之后，夏奈尔有感歌厅非长久之地，便毅然结束了她的歌唱生涯。

　　她的爱情

　　这时，夏奈尔认识了一位年轻、英俊的中产阶级军官巴尔萨，并随他到他郊外的庄园同居，她也因而认识了许多非富即贵的朋友。当时社会的女子都以夸张的服饰见人，唯独夏奈尔坚持己见，以简单的白领连衣裙示人。

　　“大家都嘲笑我的衣着，我一点都不介意。这就是我成功的秘密之一：我与众不同。”夏奈尔说。

　　就在同一时候，夏奈尔认识了一个让她深深坠入爱河的商人亚瑟·卡柏，巴尔萨获悉后大方成全。在亚瑟·卡柏的资助之下，夏奈尔在巴黎21 Rue Cambon街上开设了一家为“CHANEL MODES”的女帽专店。其设计新颖、大胆的帽子获得了许多女士的钟爱，奠定了她的事业基础。1919年，亚瑟·卡柏因车祸去世，令夏奈尔陷入难以自拔的哀伤之中。

　　在往后的岁月里，夏奈尔先后和多位男士发生恋情，然而全都无疾而终，她在爱情的世界里始终找不到真正的依归。

　　她的设计

　　夏奈尔对时尚历史的贡献，全因她不随波逐流，勇于挑战当时社会女性的穿着模式。20世纪初期，当女人都穿累赘曳地长裙，用蕾丝细节努力营造女人味和以扎腰束腹示人的时候，夏奈尔于1915年利用当时只用在运动服和男士内裤的针织布料来设计女性套装，轰动整个上流社会的同时，却也引起一些保守妇女的抨击。早在那时，夏奈尔已经大量运用黑色来设计时尚，完全颠覆了当时女性的服装颜色选择。

　　1920年，夏奈尔是首位设计并把女性长裤大胆穿出街的设计师。逐渐地，越来越多女性意识到女权主义的抬头，了解到她们也可以同样享受到男士时尚的方便和舒适，可以以宽松、不受束缚和局限的时尚示人，这些都使夏奈尔的设计师名气日渐攀升。

　　夏奈尔也是首位设计出黑色连衣裙（1926年）的设计师，这一经典创作，至今仍是时尚历史上最伟大的设计之一。

　　此外，许多时尚如开襟羊毛衫（1918年）、外套（1926年）、棉手袋（1930年）、装饰首饰（1924年）和花呢斜纹套装（1928年）等，均由夏奈尔首创，至今仍然是夏奈尔品牌中最受落的时尚经典。

　　饰物和首饰长期以来都是夏奈尔的最爱，看她每次整装现身，颈上总会挂着多串珍珠项链以及佩戴手镯、胸针、帽子、耳环等等（这个夏奈尔“传统”延续至今，每季由卡尔·拉格斐掌舵的时尚系列都有大量饰物来配衬服装）。夏奈尔热爱首饰，更是任意把真假宝石缀串在一起的先锋。对于首饰，她有此看法：“你必须以最简单、单纯的思想去看待珠宝首饰，就好像你的车子行驶在路上，你不期然看到路旁美丽的苹果树一样。”

　　1932年，夏奈尔设计首个钻石首饰系列，仅仅以名贵的白金和钻石来设计。其中的“COMETE”和“FOUNTAIN”项链，在年前还被卡尔·拉格斐重新诠释，大同小异的设计依然充满现代感和精致感。

　　1954年，夏奈尔在短休了一段时日之后再度设计时尚。然而，战后的那个年代，社会又开始主张华丽，夏奈尔的“复出”系列并没有得到很好的回响。坚持己见的夏奈尔毫不气馁，依旧坚持设计以简单为大前提的时尚。不久之后，夏奈尔的坚持得到肯定，名气响遍美国和欧洲。她主导的形象，象征被解放的女人：强调自由，强调以己为先。

　　她的寂寞

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　　（欲知详情，请留意《看世界》杂志2005年第10期）